Home Studio Series Part 5 Programmieren Ihrer Kick Drums
Die meiste Musik bleibt bei einem 4/4-Muster erhalten. Es ist einfach zu konstruieren, und der Zuhörer ist wirklich der einfachste. Sie können in jede gewünschte Zeitsignatur schreiben, aber 4/4 ist die häufigste. Es bedeutet nur, dass es in jeder Bar vier Kicks gibt.
In unserem Beispiel verwenden wir Logic Pro. Es ist die DAW (Digital Audio Workstation), die ich zu Hause verwende. Die meisten DAWs haben ähnliche Funktionen. Möglicherweise müssen Sie das Handbuch oder eine Anleitung zum Laden eines Kick-Samples in Ihre DAW zur Programmierung lesen. Jeder wird einen etwas anderen Prozess erfordern. Sobald Sie das Beispiel geladen haben, funktioniert der Programmieraspekt jedoch in allen DAWs nahezu gleich.
Die meiste Popmusik läuft mit einem Tempo von etwa 120 BPM (Beats pro Minute). Jede mir bekannte DAW wird mit einer voreingestellten 4/4-Taktart bei 120 BPM gestartet. Es ist etwas, an das wir uns gewöhnt haben, und es funktioniert für die meisten von uns. Das Einzige, an das Sie sich hier wirklich erinnern sollten, ist, dass dies alles nur eine Grundlage für Ihre zukünftigen musizierenden Ziele ist. Sie können einen Song in einem beliebigen Tempo erstellen, das Sie möchten. Sie müssen nicht 4/4 verwenden. Sobald Sie jedoch diese grundlegenden Dinge gelernt haben, können Sie die Arten von Mustern und Musik machen, die Sie machen möchten. Am schwierigsten ist es, diese ersten Erfahrungen zu sammeln, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern.
Beginnen wir mit diesem Kick-Pattern. Zuerst wollen Sie in einer Ein-Takt-Schleife zeichnen, wie ich es unten gemacht habe:
Danach zeichnen Sie Ihre individuellen Kick-Drum-Hits. Hier habe ich ein einfaches 4/4-Kickmuster gezeichnet. Es ist nur eine Serie von vier Schlägen dieser Schleife. Sie hören es in den meisten Musikstücken:
Nach dem Zeichnen des ersten Kick-Patterns werde ich diese Schleife noch dreimal kopieren. Dies bedeutet vier Takte mit 4/4 Tritten:
Normalerweise dient dies als Grundlage für Ihren Song. Ich benutze diese Trittmuster gerne und baue sie um sie herum. Trotzdem sind keine zwei Songs gleich aufgebaut. Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen, was wir tun können, um dieser sich wiederholenden Schlagschleife etwas hinzuzufügen.
Am zweiten Takt kann ich einen zusätzlichen Schlagtrommeltreffer am Ende des Taktes hinzufügen. Dann kann ich eine Variation davon im vierten Takt hinzufügen, wie gezeigt:
Oben können Sie sehen, dass ich vier Treffer für den ersten Takt habe. Der zweite Takt fügt einen zusätzlichen Kick hinzu, bevor der dritte Takt mit seinen vier Schlägen erscheint. Schließlich hat der vierte Takt zwei zusätzliche Hits, was etwas macht, das fast wie ein Trommelwirbel mit dem Tritt klingt. Manchmal klingt das im Zusammenhang mit dem Song cool. Andere Male tut es nicht. Die Idee ist, mit Dingen zu spielen, bis Sie etwas bekommen, das Sie mögen.
Es ist auch cool, mit der Geschwindigkeit in Ihrem Pattern zu spielen. Die Geschwindigkeit ist wie stark der Tritt getroffen wird. Es macht es lauter oder leiser und fügt Ihrem Kick etwas Dynamik hinzu. Sie möchten nicht, dass jeder Taktschlag genau wie derselbe Schlag klingt. Manchmal mache ich den ersten Schlag jedes Taktes etwas stärker, dann senke ich vielleicht die nächsten ein wenig. Wenn ich einen Doppeltreffer hinzufügen möchte, kann ich die Geschwindigkeit erhöhen, wenn Sie etwas mehr Punch geben. Ich stelle mir gerne einen echten Schlagzeuger vor, der versucht, die Parts zu spielen, und fügt einigen der Hits etwas mehr Kraft hinzu, um die Betonung zu erhöhen. Manchmal muss man sich nur vorstellen, wie ein echter Spieler vorgehen kann.
Unten sehen Sie, dass die erste Note eine höhere Geschwindigkeit als die zweite hat. Die dritte Note hat eine höhere (sie ist auch ein kürzerer Anschlag. Dies kann sich auf Sounds auswirken, die länger klingeln) als die zweite Note, und die vierte Note ist die weichste der Gruppe (jedoch etwas länger). Wenn das Kick-Sample ertönt, hören Sie etwas mehr von dieser längeren Note.). Die Variationen sind geringfügig, aber das ist alles, was Sie brauchen, um den Sound wirklich zu verändern:
Es ist auch erwähnenswert, dass nichts, was Sie hier tun, sich auf Band oder ähnliches konzentriert. Sie können mit den Mustern und Sequenzen herumspielen, bis Sie etwas finden, das Ihnen gefällt. Was Sie anfangen, klingt vielleicht nicht nach Ihrem Endergebnis. Tatsächlich tun meine anfänglichen Trittmuster selten. Wenn ich arbeite, neige ich dazu, mit einer einfachen 4/4-Schleife zu bauen, um meinen Takt zu halten. Nachdem das erledigt ist, baue ich Schlingen, hohe Hüte, Bassparts und Leads (alles für einen anderen Tag). Sobald ein großer Teil des Songs in dem, was ich das "Rückgrat" des Songs nenne, arrangiert ist, fange ich an, alle zusätzlichen Parts hinzuzufügen, z. B. weitere Schlagzeug-Variationen und Fills usw. Dies macht den Song für den Hörer viel interessanter.
Wieder werden keine zwei Lieder gleich behandelt. Manchmal erstelle ich erst alle meine Trittmuster. Ich habe einmal die Basslinie erstellt, bevor ich alle anderen Parts gemacht habe, und ich baute mein Schlagzeug und meine Instrumente darauf. Kein Ansatz ist richtig oder falsch. Sie werden jedoch oft einen finden, der für Sie am besten funktioniert. Dieses Stoßmuster als Anker ist das häufigste. Es ist einfach zu handhaben und hilft Ihnen, den Takt zu halten, wenn Sie Instrumente erstellen und aufnehmen.
Im Moment spielen Sie mit Kicks und Kick-Loops. Machen Sie Sachen, die cool oder interessant klingen. Nicht schlampig werden, sondern Muster machen, die cool klingen. Sie wären überrascht, was Sie mit einem Instrument machen können.
Nächste Woche werden wir einen Blick auf das Hinzufügen von Snare-Hits und High-Hats zu Ihren Drums werfen, um ein komplett klingenderes Drum-Pattern zu bilden.
Sie können die Abschnitte 1-4 unten überprüfen. Sie lernen, wie Sie Ihr Heimstudio einrichten, wenn Sie noch an diesem Teil arbeiten:
- Teil 1
- Teil 2
- Teil 3
- Teil 4
